In Departamento Compartido, Ricardo Rendón presents a series of site-specific interventions conceived for the domestic scale of Aldabaarte. The exhibition explores the tension between the functional and the poetic within the confined space of a small apartment, treating the gallery as a lived environment rather than a neutral white cube.
The works engage directly with architectural elements: walls are perforated to reveal hidden layers, plumb bobs and bricks establish fragile equilibriums in corners, and pigment lines trace invisible trajectories across surfaces. Each piece responds to the specific conditions of the space — its proportions, light, and circulation — while proposing a meditation on inhabitation, measurement, and the passage of time.
ventana oculta transforms the sheet rock wall into a permeable membrane, its grid of holes evoking both the rational structure of a window and the erosion of memory. ejercicio de anclaje y nivelación introduces raw construction materials into the gallery, suspending brass plumbs above bricks and bare light bulbs to create moments of precarious balance. hilada reduces the gesture to its minimum expression: a line of blue pigment held by screws and plastic, traversing the wall like a horizon that has lost its landscape.
Together, these works articulate a poetics of restraint — one in which the modesty of materials and the economy of means become vehicles for a profound reflection on presence, displacement, and the ways we occupy space.
Curator: Paulina Lasa
En Departamento Compartido, Ricardo Rendón presenta una serie de intervenciones site-specific concebidas para la escala doméstica de Aldabaarte. La exposición explora la tensión entre lo funcional y lo poético dentro del espacio reducido de un pequeño departamento, tratando la galería como un entorno habitado en lugar de un cubo blanco neutro.
Las obras se relacionan directamente con los elementos arquitectónicos: las paredes son perforadas para revelar capas ocultas, plomadas y ladrillos establecen equilibrios frágiles en las esquinas, y líneas de pigmento trazan trayectorias invisibles sobre las superficies. Cada pieza responde a las condiciones específicas del espacio — sus proporciones, luz y circulación — mientras propone una meditación sobre la habitación, la medición y el paso del tiempo.
ventana oculta transforma la pared de tablaroca en una membrana permeable, su retícula de orificios evocando tanto la estructura racional de una ventana como la erosión de la memoria. ejercicio de anclaje y nivelación introduce materiales de construcción crudos en la galería, suspendiendo plomadas de latón sobre ladrillos y focos desnudos para crear momentos de equilibrio precario. hilada reduce el gesto a su mínima expresión: una línea de pigmento azul sostenida por tornillos y plástico, atravesando la pared como un horizonte que ha perdido su paisaje.
En conjunto, estas obras articulan una poética de la contención — una en la que la modestia de los materiales y la economía de medios se convierten en vehículos para una profunda reflexión sobre la presencia, el desplazamiento y las formas en que ocupamos el espacio.
Curadora: Paulina Lasa
